Furniture

Life

Design

Susana Simonpietri

Chango＆Co

Chango＆Co位于布鲁克林，成立于2008年。她们将个性的风格和数十年的经验相结合，创造出让人们微笑的独特而美丽的生活空间。

创始人Susana Simonpietri从小时候开始就有设计梦想，毕业于普拉特研究院，拥有室内设计与建筑硕士学位，不仅是一个灵巧的设计师，而且是一个文学专家。 Simonpietri在获得室内设计专长之前，获得了波多黎各大学的文学学士学位，其中包括在巴黎的索邦大学和英国华威大学的研究。

尽管Simonpietri总是感受到她的父母（一位联邦法官和一位有成就的大学教授）推动更多的学术生涯，她在巴黎装饰了她的第一套公寓之后，她不能再忽视她一生的设计倾向。 Simonpietri向父亲承诺要找到一个提供硕士学位的室内设计课程，并迅速成为知名设计师。

“我们为思想开放的好人建造美丽的家园。

——Susana Simonpietri

设计师住宅

WILLIAMSBURG

TownHouse

Susana Simonpietri

美国设计师

Susana在住宅和酒店设计方面拥有超过15年的经验，通过每天的美丽行为创造美好的生活。她的丈夫Josh Kay在2011年加入这个行列，Josh将自己的音乐背景（从十几岁开始就经营唱片公司）用于管理日常业务。Josh喜欢说“他照顾Susana所有的方面以确保她能创造出更好的作品”，但事实上，这种无缝的合作可以让无限的创造力通过团队成员和所有的人去实现。

Chango＆Co致力于寻求创造性的方法来促进环境的可持续性。目前将1％的总利润捐赠给慈善机构1% For the Planet。同时也致力于尽可能减少浪费，找到回收各种材料的创造性方法。

当Chango-Co的主理人兼设计师Susana Simonpietri和她的丈夫Josh Kay初见这栋位于布鲁克林新建的联排别墅时，觉得它并不令人惊艳，但经过一次充满挑战的翻新之后，这栋建筑蜕变为一处明亮、柔和的家庭居所，承载着一家四口的美好日常。

翻新前，这座住宅被黑色的金属和深色木饰面包裹，冷峻而硬朗，沉重又缺乏亲和力。对于Susana Simonpietri和Josh Kay而言，首先要做的是让入口变得更具仪式感。所以他们将地板重新打磨成浅色调，并用弧形橡木扶手取代冰冷的玻璃与黑钢楼梯围栏，使空间的过渡变得更为柔软。

客厅作为家中最重要的共享空间，采用大面积的柔和色调，同时还陈设了一系列艺术家的设计作品，如悬挂于壁炉上方的Mimi Jung的纺织品作品、Jacob Hashimoto的雕塑，以及在Isamu Noguchi的悬挂式AKARI纸灯雕塑旁的Antonio Máro的画作。

一对来自法国的复古木椅创造了一个次要的座位区，其间挂了一件津巴布韦艺术家Moffat Takadiwa的作品，它看起来像是一幅挂毯，实际是用垃圾品编织而成，这些艺术品在静谧的空间里注入了艺术的氛围。

餐厅区延续了住宅整体的简约和温润之感，Hans Wegner设计的复古餐椅围绕着一张洞石餐桌展开，旁边摆放由Noguchi设计的经典落地灯。墙上悬挂着一幅由Ximena Mandiola创作的艺术品，以点状构图呈现出低调而富有韵律的视觉张力。

厨房原有的不锈钢台面被换成了洞石台面，立面和天花的混凝土经过三步工艺重新粉刷，以去除原本不合适的棕色基底，使其呈现出温润的质地。由Anthony Dickens设计的Tekiò Horizontal P4吊灯悬挂于岛台上方，满足功能需求，又增添一丝当代优雅。

主卧保持着Susana Simonpietri一贯的设计哲学——“降低视觉上的刺激，营造一个低调而舒适的庇护所。”床头悬挂着一幅Pablo Siquier创作的素描作品，床边摆放了一把 Nino Zoncada设计的复古扶手椅，木质与织物的交融，为空间注入温暖触感。

女儿Lola的房间则选用Chango x Chasing Paper设计的墙纸，搭配着由Patricia Urquiola为意大利玻璃公司设计的Glas Italia边桌，床头上方安置了一个拼写出Lola名字的定制霓虹灯，使其成为独特的空间亮点。儿童房舍弃主卧的克制美学，而运用大胆的色彩和图案。儿子Oliver的房间采用网格状壁纸，并设计了一张受俄罗斯方块启发的定制床，上面铺着霓虹黄色的皮革，有利于增加空间趣味，也方便父母夜晚陪伴。

地下室被改造成多功能娱乐室，内部配置黄色的组合式家具和彩色的枕头，墙面铺设着毛毡圆点装饰，使空间变得有趣。一个迪斯科球被悬挂于空间中央，可旋转的光影赋予空间青春动力。

屋顶露台偏向简约轻盈，宽敞的座椅区可远眺东河与威廉斯堡大桥，都市景观与家居氛围完美融合。在Susana Simonpietri看来，家的温度不仅来自色彩和材质，真正的个性体现在随时间沉淀的艺术、手工艺品、家居物件之中，它们让空间充满活力。如今，这栋曾经有着距离感的联排别墅，已然成为一个充满阳光、温暖且具有艺术气息的家。

小镇居所

Concord

House

Concord住宅坐落于美国Massachusetts州，该地区特有的沿海风景、静谧悠然的小镇氛围，以及浓厚的艺术气息和历史沉淀，使其成为一处理想的居所。

住宅被广袤的绿地所环绕，四季更迭赋予这里不同的视觉景象——春日的新绿、夏日的繁茂、秋日的金黄、冬日的静谧雪景，时间在此以最温柔的方式流动。蜿蜒的河流与宁静的湖泊点缀其间，赋予场地更多的探索乐趣。设计师借由设计巧妙地捕捉到了它的气质，让居住体验与自然环境和谐共生，使居住者在当代美学的框架中，依然可感受历史文化与自然的纯粹。

推门而入，映入眼帘的是一处层次分明的深色玄关。工作室巧妙地利用光线塑造着情绪——当门关闭时，玄关显得沉静而神秘；当自然光洒入，空间顿时明亮开阔。墙面上悬挂的Hsya Studio艺术画作，与线条简约的灯具相映成趣，共同营造出现代且优雅的氛围。

独特的设计语言在客厅处有着淋漓尽致的体现，色调柔和的浅色沙发围合出温馨的会客区，与暖色调的木质茶几构筑一种经典而舒适的情境。背景墙上精心挑选的艺术品为空间增添灵动感，而落地窗则在引入自然光的同时，让室内外景致巧妙融合。

客厅处，设计师以和谐的色彩与材质搭配，打造舒适而精致的社交空间。浅色系的会客区，配置温润的木质茶几，自然且舒适。大面积的落地窗设计既能让光在空间中自由流淌，又能让四季美景成为室内最生动的装饰。

餐厅不只是用餐的场所，更是屋主生活与艺术收藏的缩影——空间中既有旅行带回的纪念品，也有代代相传的家族珍藏，使空间承载着时间的故事与情感的温度。天然木质长餐桌与一组优雅的餐椅成为空间的核心，悬挂于上方的极简吊灯极具光影变化，使空间富有层次。手工陶瓷器皿与清新的鲜花布置，赋予日常用餐一种温暖仪式。

厨房设计遵循极简主义美学，既展现屋主个性，又成为开放、互动的社交区。深色橱柜搭配天然石材台面，呈现利落而现代的视觉效果，中岛台的温润木质调则与金属吊灯形成对比，使空间在冷静与温暖之间取得平衡。开放式布局让家庭成员能够自然而然地聚集交流，让烹饪成为生活的乐趣之一。

穿过厨房，进入开放式的会客厅，空间以自然色调延续整体的设计语言。温暖的绿色调罗马黏土灰泥墙面，与柔和的织物材质相互交织，营造轻松自在的氛围。阳光温柔地洒落在编织地毯与柔软的沙发上，让其成为家人相聚、阅读、闲谈的理想场所。

橙色的娱乐室是住宅中最具活力的空间，色彩的巧妙运用为Massachusetts州漫长寒冷的冬季注入一抹温暖。它成为孩子们的玩乐天地，更是整个家庭共享欢乐时光的场所——笑声和创造力在这里交织，童年岁月温暖的基调变得悠远而漫长。

主卧以极简线条和低饱和色调，勾勒出一方安然静谧的休憩之所。床头背景墙采用带有细腻纹理的织物，使空间更具柔和的层次。落地窗引入自然光照，也让室外的风景成为卧室的一部分，形成流动的立面画作。儿童房与客卧则在延续整体简约风格的基础上，加入了更多的个性化元素。柔和的粉色、清新的蓝色或温暖的大地色交错运用，使不同年龄层的居住者都能感受到家的温度与情感。

Susana Simonpietri以经典与现代交织的手法，将Concord住宅打造成既有当代气息，又充满温度的居住空间。从整体布局到细节考量，每一处都凝聚着设计的巧思，让业主在日常生活中既有家的归属，又能沉浸于空间美学的纯粹之中。它是一座住宅，更是一种理想的生活方式呈现，是人与空间、人与自然、人与时间的和谐交融。

上西区联排别墅

Uppe West

Townhouse

位于纽约文艺复兴式的三层联排别墅，是一座多维度的住宅空间，有着平静而宽敞的内部；红砖外墙旨在保留其与纽约丰富历史之间的联系。它有着一种与曼哈顿环境截然不同的平静感，在经典的极简主义和现代生活之间游走。

住宅原20世纪70年代的标志性门廊被设计师保留，室内的每个空间都根据家庭成员的成长、舒适和娱乐的不同需要来进行打造。垂直方向则由一个细长的楼梯井相连接，可以过滤从顶层天窗直射进来的阳光，使气韵于空间之中自然流动。