他为澳大利亚著名女演员，将悉尼200m²工业阁楼改造为日式冥想空间

在悉尼这座南半球的大都市里，阳光总是慷慨地洒满每个角落。而在悉尼最具时尚气息的街区，室内设计师Oliver Du Puy改造了一座旧工业建筑的顶层空间，为身为演员的屋主设计出一间朴素的阁楼居所。他为粗犷的空间赋予冥想般的氛围，引导她的心灵回归平静与觉知。“从清晨到傍晚，城市的活力环绕在四周，在附近的街道、建筑与天空之间流动。”Oliver如此分享道。

图一：室内设计师Oliver Du Puy。他在巴黎和墨尔本长大，先后在墨尔本大学、剑桥大学以及伦敦建筑联盟学院修读建筑学。他曾在伦敦师从建筑大师诺曼·福斯特（Norman Foster），并曾在隈研吾与石上纯也的事务所工作，主要设计私人住宅，也曾与路易威登LVMH和安缦酒店等客户合作；图二：Surry Hills多次被评为悉尼最酷的街区。过去因有许多空置厂房，租金低廉，吸引艺术家及边缘群体；工业区夜间噪音管理宽松，也促成地下电子乐文化的活跃。这间顶层住宅所在的红砖建筑建于19世纪，最初是英国茶叶公司的工厂。

在悉尼市区，这座建于19世纪的红砖建筑，最初是英国茶叶公司的工厂。谈及建筑的背景，法裔澳大利亚室内设计师Oliver Du Puy回忆道：“这片街区在19世纪曾是工业区，后来逐渐衰落，变成混乱的灰色地带：很多空置厂房被占用，或成为艺术家工作室和地下电子乐派对的场所，但也伴随着社会问题……”直到上世纪末，这里开始变得时尚起来，如今的Surry Hills已成为悉尼最酷的街区，不仅遍布优雅的餐馆和画廊，许多废弃工厂也变身为风格各异的住宅。

屋主是一位现居美国的澳大利亚女演员，当时她想在悉尼寻找一处安静的临时住所。他们此前已合作过，“我们有相近的审美，也建立了深厚的信任，我协助她寻找合适的房子。”Oliver说。尽管起初她有些犹豫，但这处隐秘的住所远离公众视线，而且和她在洛杉矶那座西班牙风格的住宅完全不同，反而吸引了她。

客厅是全开放式布局。远景处，浅色的Anfibio沙发由意大利设计师Alessandro Becchi设计，购自1stdibs；沙发背后，雕塑般的落地灯是意大利建筑师Afra - Tobia Scarpa设计的Fantasma灯，购自1stdibs。沙发前的咖啡桌是意大利建筑师Paolo Piva为B-B Italia设计的Alanda桌。花瓶是澳大利亚艺术家、设计师Jodie Fried的作品；托盘和拼图均来自悉尼Studio Gardner工作室。墙边的长凳是米兰工作室Studioutte设计的Osaka木凳。吊灯来自Serax品牌，由比利时设计师Koen Van Guijze设计；白色雕塑是法国艺术家Patrick Crulis的作品；墙上的大幅画作是苏格兰艺术家Struan Teague的作品，小幅画作是澳洲艺术家Lawrence Carroll的作品，两幅画均来自澳大利亚Fox Jensen画廊。地毯来自澳大利亚品牌Cadrys。

这间工业风阁楼，包含200平方米的旧办公室和附带的露台，经Oliver重新设计后，成为一位“著名澳大利亚女演员”偶尔居住的住所。出于尊重隐私，他没有透露屋主的姓名。“她想找一个与童年成长环境完全不同的地方。”Oliver分享道。“她需要一个安静、松弛的冥想空间。此外，这间阁楼的结构也很特别，仍保留着原始的横梁，还有罕见的八角形钢筋混凝土柱。”

走进安静的门厅，此处暗含玄机，隐蔽的入户门制造出戏剧性的转折。“走出电梯后，是一个幽暗的过渡空间；当你穿过阴影，推开门，眼前忽然一片光明，如同顿悟的时刻。”身处于客厅中，你会看到已故艺术家Lawrence Carroll的一幅作品：层层布料碎片，反复的颜料涂抹、钉合和拼贴，掩饰了底层那未知的真实，让观看变成一次渐进的发现。同样的隐喻也体现在英国艺术家Gideon Rubin的小幅画作中，他从不描绘面孔，让人的形象保持模糊未定。

沙发对面，白色的4801休闲椅由意大利设计师Joe Colombo设计，木条躺椅由挪威设计师Hans Brattrud设计。旁边的陶瓷边桌来自葡萄牙陶艺工坊Project 213A；右侧的Roy黑色落地灯，来自意大利品牌Viabizzuno；公寓收藏了几幅具有深意的艺术作品。Oliver说，这些作品都在探讨“遮蔽与袒露”的主题，以及“当一切表象褪去后，我们究竟能看到什么”。室内各处点缀着中古家具和物件，其中不乏意大利的经典设计。墙边长凳上的小雕塑是澳大利亚艺术家Scott McNeill的作品，陶瓷碗由法国陶艺家Sophie Vaidie制作。墙面涂料来自澳大利亚品牌Peter Lewis Paints。

设计师的改造从拆除多余的隔断开始。“我们几乎拆除了所有能拆除的东西。”Oliver Du Puy说。他剥离了吊顶、横梁和立柱的表面，让混凝土结构裸露着。原有的钢制窗框得以保留，已有百年历史的红桉木地板也经过修复。这种澳洲本土的红褐色珍稀木材以及斑驳的窗框，留存着经年沉淀的时间痕迹。“在这所房子里，你会感觉更贴近悉尼最真实的城市气息，远离那些著名海滩和港口的喧嚣。”设计师如此说道。

图一：餐厅区域与背景处开阔的露台衔接。餐桌左侧的窗边摆放着一株日本盆景，其下方的陶瓷方块由法国艺术家Lea Bigot设计。意大利建筑师Carlo Scarpa设计的Valmarana木桌作为餐桌，搭配丹麦设计师Hans Severin Jacobsen设计的Pebble木凳，以及来自米兰Studioutte工作室的Ert木质扶手椅。墙上的画作是新西兰艺术家Geoff Thornley的作品，来自澳大利亚Fox Jensen画廊。白色的Lenticchia吊灯由瑞士建筑师Peter Zumthor设计，来自意大利品牌Viabizzuno；图二：澳洲的阳光洒落在开敞的用餐区。

Oliver Du Puy初次见到这间顶层公寓时，它已沦为各种风格的拼贴：多余的隔墙和吊顶，过时的装饰，以及涂着厚重油漆的混凝土梁柱，不见最初的质朴美感。尽管如此，他仍然认为这里有值得挖掘的潜力，并将它推荐给如今的屋主。室内陈设极为节制，几乎所有元素都被还原为其本来的质地，忠实展现材料的自然之美。

Oliver Du Puy并未以“极简主义”界定自己的设计，他更强调物体在空间中的位置及彼此间的关系。“我们希望让这个空间更柔和，因此尽量精简材料种类。”设计师解释道。他最终选择了橡木、不锈钢以及浅绿色的意大利卡拉拉大理石，营造出日式住宅般的清雅与简约。“我曾在日本跟随建筑师隈研吾和石上纯也学习，并在日本开启了我的职业生涯。”Oliver解释道。

厨房以不锈钢和大理石材质为主。大理石中岛上的陶瓷碗出自法国艺术家Sophie Vaidie之手，吧台凳由意大利建筑师Vico Magistretti设计。画作是以色列裔英国艺术家Gideon Rubin的作品（背景台面上）；Rostrato沟纹玻璃壁灯来自意大利穆拉诺岛。厨房橱柜和中岛均由室内设计师Oliver Du Puy设计。

这间阁楼的布局，顺应着日出日落的节奏：卧室朝东，清晨的阳光洒入，唤醒身心；而开放式的厨房、书房、客厅与餐区，则设于光照最充足的一侧，白天的光线在空间之间流动、变幻。得益于早年在亚洲事务所的见习经历，他的设计中延续了极简美学和侘寂哲思。“我想结合几种迥异的空间语言：日式的旅馆；美国艺术家唐纳德·贾德（Donald Judd）那座极简的纽约仓库住宅；以及由意大利建筑师盖·奥兰蒂（Gae Aulenti）重新设计的佛罗伦萨Palazzo Pucci宫。”

厨房橱柜采用不锈钢定制。前面的矮木椅来自米兰工作室Studioutte；背景桌台旁的木椅，是意大利设计师Enzo Mari设计的Sedia椅。桌上的Ikari白色台灯由日本雕塑家野口勇设计。墙上的画作是澳大利亚艺术家Matthew Allen的作品，来自澳大利亚Fox Jensen画廊。背景处的橡木置物架由室内设计师Oliver Du Puy设计，电器选用德国Miele品牌，拉丝镍材质的水龙头来自意大利品牌Gessi。

意大利Calacatta Verde绿纹大理石，在厨房呈现出雕塑般的形式美，转化为简约的岛台。厨房的其余部分几乎全由不锈钢构成，外观显得冷冽简洁，但每到傍晚时分，“它会折射出一种华丽的粉橙色光晕”。对热爱瑜伽和冥想的屋主来说，平静至关重要，欢乐也不可或缺。她希望这个家既适合安静的独处，也可以容纳热闹的聚会。因此，Oliver的设计兼顾私密性与开放感，既令人感觉轻松，也能滋养积极的能量。“我们的设计借鉴了日本的侘寂哲学，强调‘不完美’的美感。”他说。“这种朴素、内省的理念体现在家具的选择上，并且我们尽可能简化建筑结构。”

图一：宽敞的露台区，休闲椅和花盆均由瑞士设计师Willy Guhl设计，来自巴西的Eternit Brasil；图二：室内融入日式风格的纯粹和优雅的残缺之美。陶瓷底座由澳大利亚陶艺家James Lemon制作。

在都市空间中，大理石的纹理变化及其浅绿色调，意在令人联想到自然与大地的气息。为了调和后工业风格的冷峻感，设计师将部分墙体改为柔和的弧形，柔化了空间氛围，以更舒缓的空间动线引入缺失的流动感与感性。而点缀其间的意大利中古设计家具，也为质朴的空间增添了更多个性。卧室里，亚麻罗马帘隔离了窗外餐厅和酒店的喧嚣。“她的世界充满了电影拍摄的噪音，安静是难得的奢侈。”

明暗对比的设计在卧室中更明显。床上用品来自In Bed Store，床头桌是悉尼工作室Studio Gardner设计的Brud Studia边桌，Roy黑色灯具来自意大利品牌Viabizzuno。窗边的椅子由芬兰设计师Ilmari Tapiovaara设计。墙上的小幅画作是以色列裔英国艺术家Gideon Rubin的作品，来自澳大利亚Fox Jensen画廊。染色橡木衣柜由室内设计师Oliver Du Puy设计。

而卧室里，深色的木柜和门突显房间的明净，相连的浅色浴室隐藏在一扇深色的旋转门后，微水泥墙面与米色大理石地板组合，呈现“空灵而克制”的美感；材质的选择也结合对比元素，“我们选用了奢华的天然材料，如浅绿色卡拉拉大理石和石灰华，但也加入了某些更节制或工业风的元素，比如拉丝钢制水龙头、抛光混凝土墙面和不锈钢厨房柜。”Oliver强调，“看似随性的折衷组合，有时带来令人惊喜的妙趣。”

极简的材质和美学语言也贯穿于卧室的设计。

明与暗的对比，在空间中形成戏剧性的节奏，也唤起更细微的感官知觉。“玄关比较幽暗，就像酒店。但走进来后，空间立刻变得明亮，充满了流动的日光和静默的阴影。”他继续说道，“建筑本身的表达会渐渐显现。但更重要的是，建筑应当帮助居住者表达自己。”Oliver沉思道。“对演员来说，生活中常常需要沉浸于各种角色。这个家让她可以回归内心最真实的自己，无需再扮演任何角色。”而空间的意义，始终是值得思索的生活哲学。