时至今日，W酒店已在全球布局超60余家，从纽约到迪拜、从伦敦到巴厘岛，每一座酒店都以不同的方式书写着只属于时代先锋的生活方式。

▪️位于曼哈顿联合广场周边，坐落在建于1911年的原Guardian/Germania Life Insurance大楼之中

W New York – Union Square，这座坐落于具有百年历史的Beaux-Arts建筑内的地标，

是W最早在纽约落地的

重要里程碑与代表作。

▪️抵达酒店，映入眼帘的是由艺术家Shantell Martin创作的壁画。不对称弧形特色楼梯，铺设的定制地毯将艺术家Faig Ahmed的艺术作品《疑虑》抽象地融合酒店整体色彩，成为视觉焦点。

为庆祝联合广场W酒店开业25周年，以及开启品牌全新的全球设计方向：

以先锋融合“文化、城市、生活方式”三重维度

，特邀首次为联合广场W酒店设计的Rockwell Group重新执笔，进行这趟全面翻新之旅。

酒店整体

耗资近1亿美元

，这不仅是一次空间改造，更是品牌精神的再定义。Rockwell Group以“城市语境与场所记忆”为出发点，平衡酒店的标识性与当代社交化，让设计、历史与生活方式在空间共鸣，完成

“room-to-rooftop（从客房到屋顶）”

的全面重塑。

建筑的整体依然延续以往古典骨架风格，从室内开始，Rockwell Group翻新设计灵感源于城市四季更迭以及艺术风格，使新旧元素在尺度与材质上发生对话。

设计既是回归，也是全新开始。

酒店的核心概念是“客厅”区域，

可以从单纯的夜生活舞台转为可日夜运行的

“Living Room”式社交场域

，成为连接客人与城市生活、旅人和本地人的发生点。

客厅原为宴会厅，如今以蓝橙两色为主色调，拥有巴黎宫殿般的华丽和双层挑高天花板。镶嵌植物的树脂吧台、大胆的几何与宝石色调，增添了一丝精致的装饰艺术风格。

客厅内的一扇门通往客厅咖啡厅，这是一个休闲休憩和工作空间，被重新定义为

约客的“第二客厅”，

让这里成为一个介于城市与酒店之间的过渡空间，既是社交目的地，也是静坐的角落。

绿意盎然的色调、漆面元素和花卉图案，这些

以“城市日常”为主题的当代艺术，

将公园的绿意和季节变化引入室内。

酒店的另一层体验，在于对艺术氛围的细腻构建与隐性导入。这是Rockwell Group与W 品牌始终坚持对于生活的审美训练与感知深度。

从酒店入口到餐厅的每个角落，设计师以艺术壁画、本地艺术家合作、定制家具与精确的灯光声学系统，构建出一个在日常动作中被轻柔激活的艺术场景。

酒店一层的Seahorse餐厅由餐饮业巨头John McDonald和Mercer Street Hospitality合作打造。设计师以现代手法演绎美式海鲜，并由布鲁克林艺术团体En Viu创作的壁画融入航海元素，颂扬纽约的航海历史。

布鲁克林艺术二人组En Viu擅长在抽象与叙事之间找到一条隐秘路径。此次创作的壁画以罗盘、方位线、经纬点为隐性结构，使百年Beaux-Arts建筑获得“新的方向感”。

餐厅的珍珠母贝以低调的光泽嵌入传统木质镶板，使空间呈现出一种介于温暖优雅与闪耀之间的氛围。

温暖木质在光影的变换中，兼具审美与功能完美诠释舒适性与社交文化功能。

作为该区唯一屋顶酒吧，由AvroKO打造的空间

以“城市浮层”为概念展开

。设计师通过金属、半透材质与精确灯光，使屋顶成为酒店最具象征性的当代场所，也是W纽约精神的最高能量点位。

对于一直以来宣扬先锋的W来说，每一次入住，都是一次都市仪式。

穿过公共空间的霓虹与喧嚣，来到私人房间，就进入另一种节奏

：安静、私密，却依然浸润城市气息。

酒店共有256间客房与套房，包括顶层约1,215平方英尺的Penthouse套房。卧室里夸张的花卉图案与醒目的黑白条纹交相辉映，呼应着城市的人行道，

用设计讲述“纽约”。

ombré渐变墙纸、天鹅绒床头、棋盘风格床头桌、出租车黄色水龙头、黑白格浴室砖

······

细节里藏着城市符号，又不失温度与舒适感。

在这里你不仅捕捉了纽约精神，更体验到W酒店在全球的未来发展方向，为那些寻求不止一夜栖息的宾客提供“都市居留体验”。